Ir al contenido principal

Técnica de poner grises: Gris indicado

¡Hola a todos!

Hoy os traigo por primera vez un tutorial para poner grises a nuestros dibujos. Ya, sé lo qué estás pensando "Pero Yios, yo ya sé ponerle grises a mis ilustraciones". Y estoy seguro de que es así, hay muchas maneras de poner grises a tus ilustraciones, pero es que ésta técnica se llama "gris indicado", y es una técnica que me fascina por su sencillez y los resultados tan bellos que deja. ¡Acompáñame en este proceso y verás de lo que hablo!

La técnica del gris indicado es sencilla, práctica, flexible y hermosa. ¡Ya veréis! Os guiaré por este tutorial enseñándoos cómo hice esta ilustración.




Partimos de un boceto hecho a mano. He corregido los tonos con clip studio paint para que la imagen se vea mejor.

Boceto de la ilustración.


Con la ayuda de una mesa de luz, una plumilla G, un pincel y tinta china Winsor & Newton, calco el boceto para dejar un original a tinta. Lo escaneo y limpio y queda este resultado.

Ilustración final a tinta. ¡Ahora viene lo bueno!


¡Y aquí es donde está la magia de la técnica! Ahora vuelvo a coger mi mesa de luz, le doy la vuelta al original y comienzo a rellenar las zonas donde quiero que haya gris con mi pincel y la tinta china nuevamente. Esto hace que a la ilustración original le aparezcan sombras mágicamente cuando miras esta al trasluz, dándole un resultado hermoso.


Ahora vuelvo a escanear el resultado, lo espejo y obtengo esto.

El resultado que obtenemos al pintar con negro detrás del original y tras espejarlo para que coincida con el dibujo.


Vuelvo a limpiar quitando todo lo que no debería estar y arreglo el color negro pintando encima de posibles puntos blancos y áreas donde mi pincel no ha llegado o no ha salido con el escaner. Después bajo la opacidad de la capa hasta el tono que más me guste.

Resultado obtenido al bajar la opacidad de la capa.

Ya solo me queda superponer las capas. La capa de tinta la pongo arriba del todo y la coloco en "multiplicar", y la capa de grises abajo y este es el resultado.

Lo mejor es que tu original se verá tan guay como esta imagen de aquí cuando la mires al trasluz.

¡Y ya está, no tiene más, es la mar de sencilla de hacer y los resultados son muy buenos! A partir de aquí puedes divertirte mucho haciendo pruebas: puedes ponerle un color a la capa de grises o transformarlo en trama mecánica y así ver los diferentes resultados. ¡Todos ellos se obtienen con muy pocos clics!

Una capa de color en las sombras también hace que la ilustración se vea interesante.

Con la trama mecánica obtenemos un resultado muy propio del manga.

Negro completo le da un tono más inquietante y misterioso.

Con un papel de color debajo.


Espero que te haya gustado la técnica del gris indicado. Cuéntame qué te ha parecido en los comentarios o si tienes alguna duda a la hora de hacerla.

¡Nos vemos pronto dibujantes!

Comentarios

Lo más leído

Esquema de relaciones de personajes

¡Hola artistas! Hoy os traigo una técnica creativa/tutorial que os va a venir de perlas para vuestros cómics y guiones . Como todos he sabido que cuando una historia empieza a crecer y se hace enorme, es más difícil de controlar: crece el número de personajes, aumentan las sub-tramas, etc; haciéndo que cada vez sea más fácil olvidarnos de algo importante que habíamos planteado pero que al final no encuentra su resolución. Ahora bien, esta técnica os ayudará a no caer en este problema y además es sencilla y divertida de hacer. Si no me crees lee lo que viene a continuación.

16 personalidades

16 personalidades Hoy os traigo uno de esos test de personalidad psicológica  gratis y online que puede ayudarnos, no solo a conocernos mejor a nosotros mismos, sino a crear un personaje o personajes multidimensionales para nuestros relatos y cómics. Yo he realizado este test sobre mí mismo y ha arrojado un poco de luz a mis preguntas sobre quién soy, pero debido a su naturaleza tan precisa, enseguida vi su potencial para ser una herramienta muy interesante para crear personajes. ¡Vamos al lío!

El esquema actancial de Greimas

He visto muchas veces que a alguno de vosotros se os hace cuesta arriba escribir guiones para vuestros cómics. Pues bien, NO OS FALTA RAZÓN. Escribir un guión es una tarea ardua y difícil por la cantidad de cosas que hay que tener en cuenta, pero... se puede reducir a su mínima expresión, armar un relato desde ahí y ya iremos llenando los agujeros. Os hablo de EL ESQUEMA ACTANCIAL. El esquema actancial sirve para reducir un relato a su esencia misma : En el relato hay algo o alguien (destinador) que mueve al protagonista (sujeto) a actuar en pos de una meta (objeto) en beneficio de alguien (destinatario). En el camino hacia la meta encontrará dificultades y entrará en conflicto con otros personajes, con las circunstancias o consigo mismo (oponentes) y, por otro lado, contará con la ayuda de otros personajes, objetos o maquinas entre otros (ayudantes).   Es preciso matizar que estas son funciones actantes, lo que significa que un mismo personaje puede cumplir varias fun...

Asta de Black Clover

Fan Art de Asta del manga y anime "Black Clover" , escrita e ilustrada por Yuki Tabata . Hace un montón que no veo la serie, tengo que ponerme al día. XD   Asta del manga y anime "Black Clover" El original a tinta. Y esto una curiosidad que me salió mientras le daba color. No aporta nada, pero a mi me gusta. ^^

Alan Moore. Consejos para escritores

Alan Moore es un escritor y guionista de cómics que ha escrito maravillas como: "Watchmen" , "V de Vendetta" , "Desde el infierno" , "Batman. La broma asesina" , y muchas obras más. En el vídeo que a continuación comparto con vosotros , Alan Moore nos da el consejo de no conformarnos con lo que alcanzamos como escritores y nos motiva a ir más allá, a "lugares en los que ningún escritor ha estado antes". Solo así mantendremos viva la creatividad. See are.